Sie war Preisträgerin beim Huang Long Music Festival, beim Premiere Opera Foundation Gesangswettbewerb und beim Daniel Biaggi Palm Beach Opera Preis. Das Opernhaus Zürich im Internet - Spielpläne für Oper, Ballett, Konzert und Kinderoper. Sein Verstand sagt ihm, dass das Leben besser ist, wenn es nach Regeln geführt wird. 2019 war sie an der Griechischen National Oper in der Titelrolle von Lucia di Lammermoor und als Amina in La sonnambula zu erleben und 2020 an der Staatsoper Hamburg als Violetta (La traviata). Nach seinem Studium zog es Janko Kastelic nach Europa, wo er unter anderem an der Pariser Opéra National als Korrepetitor und an der Wiener Staatsoper als Korrepetitor, zweiter Chordirektor und stellvertretender Leiter der Opernschule tätig war. Ihr Repertoire umfasst u.a. Gastspiele führten ihn u.a. Ihn interessierte, um im Bild zu bleiben, die Fünf als ungerade Zahl sehr wohl, aber mehr noch reizt ihn die Vorstellung von der Fünf als einer geraden Zahl. Pause nach ca. Mit Werken von Mozart, Haydn und Händel war er u.a. bei Javier Camarena, Enza Ferrari, Eric Owens und Ferruccio Furlanetto. Im Libretto von Mozarts Zauberflöte findet sich im Übergang zur letzten Szene eine seltsame Regieanweisung. Zu seinem Repertoire gehören u.a. Diese Briefstelle ist eine der sprechendsten aus Mozarts Korrespondenz im letzten Lebensjahr, weil sie etwas von der Theaterlust und dem Spass erkennen lässt, der rund um die Entstehung der Zauberflöte geherrscht haben muss. An den Salzburger Osterfestspielen war er bereits in Die Meistersinger von Nürnberg (Veit Pogner) unter Christian Thielemann zu hören, im Palau de Les Arts in Valencia sowie der New Yorker Met in Iolanta, an der Semperoper Dresden in La forza del destino, in der Arena di Verona sowie an der Mailänder Scala in Aida und ebenfalls an der New Yorker Met in Lucia di Lammermoor. Die Zauberflöte. Das Bühnenbild der Zauberflöte: Auf der Drehscheibe stehen in einem Karree vier über Eck gestellte, vollkommen identische Hausfassaden mit je einer Tür in der Mitte, einem Fenster links und einem rechts. Bei Mozart ist immer alles gleichzeitig da, Helles, Dunkles, Tiefes und Kindliches. Lesen Sie die Juni-Ausgabe als praktisches E-Paper. Drei Damen aus dem Reich der Königin der Nacht retten ihn, bewundern die Schönheit des jungen Mannes und verschwinden wieder. Monostatos bringt Tamino zu Sarastro. 2004 und 2007 wurde sie gemeinsam mit Marc Weeger als beste Bühnen- und Kostümbildnerin in «Die Deutsche Bühne» nominiert. haben mit den Zürcher Sängerknaben zusammengearbeitet. 2011 gewann sie den 1. Dann heisst es im Text: «Sogleich verwandelt sich das ganze Theater in eine Sonne.». Die Choreografie Black on Black, kreiert für das Hong Kong Ballet, wurde zum Jacobs Pillow Dance Festival (USA) und zum Festival des Arts de Saint Sauveur (Kanada) eingeladen. Ich erinnere mich noch gut: Ich hörte die Platte, während meine Eltern in die Kirche gingen, und war so in die Musik vertieft, dass ich nicht merkte, als sie wieder zurückkehrten. Papageno kann sein Mädchen nicht finden und beschliesst seinem Leben ein Ende zu setzen. Der Aussenseiter Monostatos hat Pamina in seiner Gewalt und bedroht sie. Er schrieb für das ganz diesseitige, ganz sichtbare Theater, und in diesem wollte er seinem Publikum etwas bieten, womit er ganz diesseitiges Geld verdienen konnte. Seine umfangreiche Diskografie umfasst Violinkonzerte mit dem New York Philharmonic Orchestra unter Alan Gilbert, mit der Staatskapelle Dresden unter Sir Colin Davis, mit den Wiener Philharmonikern unter Valery Gergiev, mit dem Israel Philharmonic Orchestra unter Zubin Mehta, mit dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks unter Mariss Jansons sowie eine DVD-Einspielung des Mendelssohn-Konzerts mit dem Gewandhausorchester Leipzig unter Riccardo Chailly. Als Liedsängerin arbeitet sie eng mit Helmut Deutsch zusammen. Dazwischen folgten drei Spielzeiten als Ensemblemitglied des Staatstheaters Nürnberg. Er gewann zahlreiche Preise bei Gesangswettbewerben, u.a. Tief sitzt in den Köpfen der Zauberflöten-Bewunderer nach wie vor die Sehnsucht, das Stück in seinen Widersprüchen zu glätten, ins Humanistische zu veredeln oder ins rein Märchenhafte abzumildern. Ausserdem waren die Buben u.a. Tanzkonzert: Steve Reich – Music for 18 Musicians, Kollektives Musikerlebnis mit Steve Reich, Konzerte, Lesung, Tanz und Nachwuchsprojekte. Tamino und Papageno haben weiterhin Sprechverbot. als Agnès in Benjamins, Christina Poulitsi wurde in Athen geboren. Oper Leipzig: Saison 2023/2024 Berlin, Deutsche Oper: Saison 2023/2024 Berlin, Staatsoper: Saison 2023/2024 Bern: Saison 2023/2024 St.Gallen: Saison 2022/2023 Komische Oper Berlin: Saison 2023/2024 Basel Spielplan 2023/2024 News Über mich Opernhaus Zürich: Saison 2023/2024 Premieren Oper 23/24 #ORPHÉEetEURIDICE | «Gags und Wiederholungskomik sind bei Marthaler eine Art Schweizer Lächeln der Mona Lisa: schelmisch, rätselhaft, immer tiefgründiger als es scheint, immer anspielungsreich und schliesslich ätzend und existenziell» @bachtrack_fr. In einem Brief an seine Frau Constanze schildert er einen solchen Besuch: Er hatte an diesem Abend einen Gast bei sich, der mit der Aufführung nichts anfangen konnte und «alles belachte». als Lucio Cinna (J.C. Bachs, 12, 27 Nov; 06, 09, 31 Dez 2022; 01, 19 Jan 2023, 30 Sep; 04, 09, 14, 16, 20, 21, 28 Okt; 02, 10, 15 Nov 2022; 04, 10, 16, 22, 26 Nov; 02 Dez 2023, 19 Nov; 05, 13 Dez 2023; 09, 21, 28 Jan 2024, Ziyi Dai, Sopran, stammt aus China und studierte am China Conservatory of Music in Peking, sowie an der Manhattan School of Music und am Curtis Institute of Music in New York. To mark the end of Christian Spuck's directorship, a high-quality book is published with many large-format photos, reflective texts, personal dedications and a thorough chronicle. Cookies erleichtern die Bereitstellung unserer Dienste. Im zeitgenössischen Repertoire war sie u.a. Das Opernhaus Zürich wird seit 2012 von Intendant Andreas Homoki geleitet, er folgte auf Alexander Pereira . Spielplan Opernhaus Zürich 2022/23 - «Wir sind das fleissigste Opernhaus der Welt» In der kommenden Saison kehrt Superstar Jonas Kaufmann nach Zürich zurück. May 22. Selbst wenn man berücksichtigt, dass mit dem Wort «Theater» hier natürlich nicht das gesamte Gebäude einschliesslich des Zuschauerraums gemeint ist, sondern nur der sichtbare Bereich der Bühne, bleibt der Eindruck, dass der Autor hier jedes Mass verloren hat und die Möglichkeiten des Theaters vollkommen überschätzt. weiter, (Zürich, 4.11.2018) Kirill Serebrennikov entwickelt seine sensationelle Mozart-Inszenierung, während er im Moskauer Hausarrest festsitzt. Er studierte Musik an der Universität von Stellenbosch (Südafrika) und Gesang am Royal College of Music in London bei Patricia Bardon. 43 & Sinfonie Nr. TURANDOT ab 18.6. Das Opernhaus Zürich ist mit seinen ca. Die überkam ihn zeit seines Lebens wie ein Juckreiz, dem er nachgeben musste. Den Sphären der Königin der Nacht ordnet sie eine urwüchsige, anarchische Welt zu und stellt ihnen mit Sarastros Priestertempel ein Reich der verspiesserten Ordnung gegenüber. 3 a-Moll op. Seit der Spielzeit 2021/22 ist er Mitglied des Internationalen Opernstudios Zürich und war hier bisher in Salome, Die Odyssee, Le Comte Ory, Macbeth, Arabella, Nabucco und in Rigoletto zu erleben. Mozart und Schikaneder waren eben keine Mysterien-Spielmeister, die sich am Reissbrett ein hochgerüstetes, in sich stimmiges Ritual ausgedacht. Der slowenisch-kanadische Pianist, Organist und Dirigent, studierte Komposition, Dirigieren und Musiktheorie an der University of Toronto, Faculty of Music. Die Liste der Fragwürdigkeiten liesse sich beliebig verlängern. Er spielt die «Kreisler»-Violine von Guarneri del Gesù (1741). 2010 feierte er sein Debüt als Wotan und Wanderer in einer Neuproduktion des, Lauren Snouffer studierte an der Rice University und der New Yorker Juilliard School. Die Rolle des Caronte in, Der Chor der Zürcher Sängerknaben wurde 1960 von Alphons von Aarburg gegründet. Dieser Artikel ist erschienen in MAG 24, Dezember 2014. Wenn sich nun aber während der Proben herausstellen sollte, dass die echten Hühner trotz allem Training dazu neigen, suizidal in die Lagerfeuer oder in den Orchestergraben zu springen, werden diese durch weniger eigenwillige Hühnerroboter ersetzt, damit die echten noch ein langes, erfülltes Leben abseits des Rampenlichtes haben. Auch als Konzertsängerin ist sie gefragt, so sang sie Poème de l’amour et de la mer und in Midsummer Night’s Dream am Murten Classics Festival, Ravels Shéhérazade mit dem Prague Radio Symphony Orchestra und trat mit Les Talens Lyriques mit Plaisir d’amour ne dure qu’un moment an der Staatsoper Berlin auf und war mit From Purcell with Love an den Innsbrucker Festwochen der Alten Musik zu erleben. Dieser Artikel ist erschienen in MAG 24, November 2014. Dort war er als Tanzmeister in, 10, 13, 16, 22, 25, 28 Apr; 04, 07, 13, 18 Mai 2023, 19 Nov; 05, 13, 31 Dez 2023; 05, 21 Jan 2024, Alejandro Del Angel, Tenor, stammt aus Mexiko und studierte Gesang am staatlichen Konservatorium und an der Universidad Nacional Autónoma in Mexiko-Stadt. Der eine ein humorfreier Tugendwächter und Prinzipienreiter, der andere ein Luftikus. 13 Mi 8 Nov 2023, 19.30 Fr 10 Nov 2023, 19.30, Rachmaninow-Zyklus 4 Järvi im Opernhaus Paavo Järvi, Dirigent & Francesco Piemontesi, Klavier Philharmonia Zürich Sergei Rachmaninow, Rhapsodie über ein Thema von Paganini a-Moll, op. Ausserdem gastierte er im März 2023 als Gastone in La traviata an der Opéra de Monte-Carlo. in St. Martin-in-the-Fields, in der Cadogan Hall und beim Brighton Fringe Festival zu erleben. Sie war Preisträgerin beim Huang Long Music Festival, beim Premiere Opera Foundation Gesangswettbewerb und beim Daniel Biaggi Palm Beach Opera Preis. Das MAG können Sie hier abonnieren. 2022/23 gastierte sie als Rosina (Il barbiere di Siviglia) an der Austin Opera, als Cherubino (Le nozze di Figaro) an der Houston Grand Opera und als Romilda (Xerxes) an der Detroit Opera sowie in einem Konzert an der Elbphilharmonie zusammen mit dem NDR Elbphilharmonie Orchester. Lauren Snouffer studierte an der Rice University und der New Yorker Juilliard School. Beim Alogischen hakte seine Intelligenz erst richtig ein. Er war überdies als Filippo II (Don Carlo), Jacopo Fiesco (Simon Boccanegra), Banco (Macbeth), Zaccaria (Nabucco), Ramphis (Aida), Kaspar (Der Freischütz), Méphistophélès (Faust) und Sarastro (Die Zauberflöte)zu erleben sowie im russischen Repertoire als Fürst Igor, Pimen (Boris Godunow) und Gremin (Eugen Onegin). Alles über die Werke, Künstler, Preise, Tickets, Abonnements und Service. Rollen wie Aeneas (Dido und Aeneas), Dr. Sie erzählt Pamina, dass ihr greiser Ehemann den mächtigen Sonnenkreis auf dem Sterbebett an Sarastro weitergegeben und sie als Erbin übergangen habe. Unser Chefdramaturg Claus Spahn gibt einen Einblick in die Produktion «Die Zauberflöte». Beim Bundeswettbewerb für Gesang Junior gewann sie 2020 den zweiten Preis. Papieranalysen der Manuskripte haben diese Theorie widerlegt. An diesem Schreckensort?» unabhängig kämpfend in den Tempel eingedrungen zu sein, um Tamino zu warnen, sind aber zugleich Gegenstand der ersten Prüfung, die Sarastro dem Prinzen auferlegt, also Instrument des Prüfers. In ihrer Beziehung zur Aussenwelt unterscheiden sie sich diametral. Wie? Darüber in zwei weiteren Geschossen vier weitere Fenster. In der Saison 22/23 ist er als Solist u.a. Die Zauberflöte gehört zu den Opern, die ich mit Abstand am häufigsten gespielt habe. 1999 schloss sie ihr Staatsexamen in Kunstgeschichte ab. In der Spielzeit 2015/16 sang sie unter der Leitung von Zubin Mehta die Partie der Gilda an der Oper in Florenz. Zu den Regisseur:innen, mit denen sie zusammenarbeitet, zählen unter anderem Andrea Breth (. ) Das Spektrum ihrer Produktionen reicht vom Barock (Purcells, Klaus Grünberg stammt aus Hamburg, studierte Bühnenbild bei Erich Wonder in Wien und ist seitdem als freier Bühnenbildner und Lichtdesigner an Theatern und Opernhäusern in Europa sowie in Kuwait und Buenos Aires tätig. Er hatte – wie Figaro in seiner «Se vuol ballare»-Arie – Lust, ein Tänzchen mit dem Grafen zu wagen. Als Solist ist er bisher bei diversen Konzerten, Festivals, Opernproduktionen und Galas in Mexiko, den USA, Kolumbien und Spanien aufgetreten. Dieselben Partien interpretierte er unter Welser-Möst auch mit dem Cleveland Orchestra. Der Chor ist keiner Internatsschule angeschlossen, er lebt von der spontanen Begeisterungsfähigkeit und Musizierfreude seiner jungen Mitglieder. weiter, Mit zahlreichen Wagner-Werken findet im österlichen Monat April wieder großes Musikdrama Einzug in die Theaterprogramme. Die Kunst, daran scheint uns Schikaneders unrealisierbare Regieanweisung zu gemahnen, ist der Raum des Traums vom Unmöglichen, von der unmöglichen Bühnenverwandlung ebenso wie vom endgültigen Sieg des Guten in der Welt. oper-aktuell.info. Das Spektrum ihrer Produktionen reicht vom Barock (Purcells Dido and Aeneas in Baden-Baden) bis zu zeitgenössischen Musiktheaterwerken wie Dallapiccolas Il prigioniero (Volksoper Wien) oder Philippe Hersants Le moine noir (Uraufführung an der Oper Leipzig). Ich entdecke aber jedes Mal Neues, und ich freue mich immer wieder darauf, diese Oper zu spielen, nicht zuletzt wegen dieser Fuge. Mitglied des Balletts Zürich unter Heinz Spoerli sowie des Ballets Basel unter Richard Wherlock, wo er als Solist in Choreografien von Jiří Kylián, William Forsythe, Nacho Duato, Heinz Spoerli, Hans van Manen, Richard Wherlock und Ed Wubbe zu erleben war. An der Semperoper Dresden dirigierte er Die Zauberflöte und Der Rosenkavalier sowie an der Oper Kopenhagen ebenfalls Die Zauberflöte. Alles über die Werke, Künstler, Preise, Tickets, Abonnements und Service. Maximilian Lawrie studierte am Magdalen College der University of Oxford und an der Royal Academy of Music in London. mit dem NDR Elbphilharmonie Orchester, mit dem Gewandhausorchester Leipzig sowie mit der Israel Philharmonic, der Dresdner Philharmonie und dem Berner Symphonieorchester zu erleben. In der Saison 2022/23 singt er in Düsseldorf u.a. Die drei Damen scheinen im Quintett im zweiten Akt «Wie? Anschliessend gehörte sie dem Houston Grand Opera Studio an. Tamino und Pamina sehen und umarmen sich. Als Gastdirigent arbeitet er u.a. Die Strahlen der Sonne vertreiben die Nacht. Das Opernhaus Zürich ist mit seinen ca. Wie? Er studierte an der Londoner Guildhall und der New Yorker Juilliard School. So populär Mozarts Oper Die Zauberflöte auch ist, sie hat doch mehr zu bieten als Märchenhaftigkeit, eingängige Singspiel-Leichtigkeit und Wiener Komödiantik. Im Barockrepertoire war sie in Händels Serse bei den Händel-Festspielen Karlsruhe, Hasses Siroe an der Opéra Royal de Versailles, Glucks Orphée et Eurydice an der Lyric Opera of Chicago sowie in Händels Aci, Galatea e Polifemo mit dem Philharmonia Baroque Orchestra zu erleben. Er spielt sie und tatsächlich, Papagena erscheint. Dieser Artikel ist erschienen in MAG 24, Dezember 2014. In der Abteilung sind die Abläufe bestens bekannt. Grace Durham, in London geboren, studierte Gesang an der Guildhall School of Music and Drama, am Royal Conservatoire of Scotland und am National Opera Studio. Termine Artikel Samstag, 03.06.2023 19:00 Uhr Opernhaus Zürich Monteverdi Christian Spuck (Choreografie), Johanna Wallroth & Louise Kemény (Sopran), Siena Licht Miller (Mezzosopran), Hugh Cutting (Countertenor), Thomas Erlank & Anthony Gregory (Tenor), Brent Michael Smith (Bass), Orchestra La Scintilla, Christoph Koncz (Leitung & Violine) Dort war die Mezzosopranistin in unterschiedlichen Partien wie Penelope (Il Ritorno d’Ulisse in patria), Idamante (Idomeneo), Cherubino (Le nozze di Figaro), Rosina (Il barbiere di Siviglia), Isabella (L'italiana in Algeri), Adalgisa (Norma), Hänsel (Hänsel und Gretel), Mercédès (Carmen), Prinz Orlowsky (Die Fledermaus) und Maddalena (Rigoletto) zu erleben. Natürlich nicht frei von Ambivalenzen, wie sie der Mozart-Biograf Maynard Solomon beschreibt: «Weil in ihm Spannungen zwischen Zorn und Zurückhaltung, Überheblichkeit und Unterwürfigkeit, Zerstörungstrieb und Schicklichkeit herrschen, bedienen sich Mozarts radikale Eingebungen keiner Gemeinplätze und schlagen keine voraussagbaren Bahnen ein. Unter dem Dirigat von Simone Young war Ida Aldrian mit Beethovens Symphonie Nr. Ihr breites Repertoire reicht von Claudio Monteverdi und Johann Sebastian Bach bis Missy Mazzoli und George Benjamin. Papageno findet Pamina, erkennt sie und erzählt ihr von Tamino, dem Prinz, der sich in sie verliebt habe und unterwegs sei, sie zu retten. 2011–2014 war sie Operndirektorin am Staatstheater Mainz, wo sie u.a. Jüngst sang er u.a. Anschliessend war er Mitglied des Opernstudios Bellas Artes der Nationalen Opernkompanie Mexiko. Die drei Knaben halten Pamina vom Selbstmord ab. Er gewann zahlreiche Preise bei Gesangswettbewerben, u.a. Das Opernhaus Zürich im Internet - Spielpläne für Oper, Ballett, Konzert und Kinderoper. Zu den Regisseur:innen, mit denen sie zusammenarbeitet, zählen unter anderem Andrea Breth (Eugen Onegin, Salzburger Festspiele, Katja Kabanova in Brüssel, Wozzeck an der Staatsoper Berlin, Prokofjews Der Spieler an der Niederländischen Oper in Amsterdam), Christof Nel (Simplicius Simplicissimus in Stuttgart und Frankfurt, Die Bakchen am Schauspielhaus Frankfurt, Kurzopern von Hans Werner Henze am Prinzregententheater München sowie Moses und Aron an der Deutschen Oper am Rhein), Tatjana Gürbaca (u.a. Seit der Spielzeit 2021/22 ist er Mitglied des Internationalen Opernstudios Zürich und war hier bisher in, Jonas Jud studierte am Conservatorio di Musica Agostino Steffani in Veneto und an der Yale School of Music in Connecticut. Pamina und Papageno stellen fest, dass sie den Glauben an die Liebe teilen: «Wir leben durch die lieb' allein.» Die drei Knaben haben Tamino zu Sarastros Haus geführt. Verschiedene Konzertreisen führten die Zürcher Sängerknaben durch die Schweiz, Tschechien, Italien, Belgien, Frankreich, Deutschland, Bulgarien, Ungarn, Österreich, Finnland, Holland, Portugal sowie nach Russland und Amerika. Weitere Projekte mit Harnoncourt waren u.a. am ROH London, der LA Opera, der Deutschen Oper am Rhein Düsseldorf, an der Komischen Oper Berlin, am Teatro Petruzzelli in Bari und am Teatro Reggio in Turin. 2004 wurde er ins IOS und 2005 ins Ensemble des Opernhauses Zürich aufgenommen, wo er u.a. Von 2003 bis 2009 gehörte er zum Ensemble der Wuppertaler Bühnen und von 2009 bis 2012 war er beim Staatstheater am Gärtnerplatz in München engagiert. Als das Glockenspiel dann tatsächlich erklingen sollte, machte Mozart sich den Spass, zu schweigen und brachte Schikaneder dadurch völlig aus dem Konzept. With its charismatic dancers, Ballett Zürich has established itself not least internationally as a company of the highest quality. Jeden Donnerstag in Ihrem Postfach: frische Klassik! Zu seinen letzten Arbeiten gehören Arnold Schönbergs, 11, 14, 16, 18, 20, 25 Feb; 01, 05, 07, 10, 12, 14 Mär 2024, Silke Willrett studierte Bühnen- und Kostümbild bei Jürgen Rose und Kunstgeschichte an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste in Stuttgart. Konzerte führten sie in letzter Zeit ins Wiener Konzerthaus, in den Wiener Musikverein und die Philharmonie Luxemburg. Verglichen mit dem gigantischen Untergangs- und Wiedergeburtsspektakel, das Richard Wagner für den Schluss der Götterdämmerung vorgeschrieben hat, nimmt sich dieser Fall geradezu bescheiden aus. Als Tänzer war er u.a. Zusammen mit ihrem Vater dem Opernsänger Dai Yuqiang sang sie in der Carnegie Hall in New York und am Kimmel Center for the Performing Arts Konzerte mit Arien von Verdi, Puccini und Lehár sowie mit bekannten Chinesischen Volksliedern. Den jüngsten Interpretationsversuch hat mit grossem Aufwand der Ägyptologe Jan Assmann in seinem 2006 veröffentlichten Buch über die Zauberflöte unternommen, in dem er die Oper als ein alle Handlungsebenen und sogar das Publikum miteinbeziehendes freimaurerisches Mysterienspiel deutete, in dem die vermeintlichen dramaturgischen Widersprüche in Wahrheit als raffinierte Täuschungsmanöver und Illusionsstrategien angelegt seien. Saisonbuch 2017/18. an die Bayerische Staatsoper in München, an das Staatstheater Wiesbaden, zu den Wiener Festwochen, zur Styriarte Graz, den Schlossfestspielen Ludwigsburg, zu den Festivals in Luzern und Schwetzingen (Uraufführung, Daniel Miroslaw wurde in Warschau geboren. 27 Sa 11 Nov 2023, 19.00, PHILHARMONISCHE KONZERTE UND KONZERTE DES ORCHESTRA LA SCINTILLA, Bernstein / Copland / Sibelius Yutaka Sado, Dirigent, Robert Pickup, Klarinette & Philharmonia Zürich Leonard Bernstein, Divertimento für Orchester Aaron Copland, Klarinettenkonzert Jean Sibelius, Sinfonie Nr. Eine enge Zusammenarbeit verbindet ihn mit dem London Symphony Orchestra. Live-Einführungen finden jeweils 45 Minuten vor der Vorstellung im Opernhaus statt. Bevor Papageno erfährt, wer sie ist, verschwindet sie wieder. Kezal (Die verkaufte Braut) und Haydns Schöpfung bei der Styriarte Graz, Beethovens Christus am Ölberg in Wien und Luzern, eine Japan-Tournee (Mozarts Requiem und Händels Messiah) sowie Leporello (Don Giovanni) am Theater an der Wien. In der Spielzeit 2019/2020 war er in Belshazzar, in der Zauberflöte und in Fidelio zu hören. Diese sind im Spätsommer geschlüpft und wurden von klein auf von einem Tiertrainer auf ihre Rolle in dieser Inszenierung einstudiert. Aus Freude darüber spielt Tamino auf seiner Zauberflöte und wilde Tiere erscheinen. Das Volk kündigt Sarastro an, den «göttlichen Weisen», «dem alle sich weihn.» Pamina tritt vor Sarastro und rechtfertigt sich. Sie ist das heissgeliebte, alle beglückende Herzenswerk im Opernrepertoire und zugleich ein Rätselstück, über dessen Werkgestalt und höhere Botschaft von jeher nicht minder heiss diskutiert wird. 2019 war sie Preisträgerin des Gesangswettbewerbs an der Kammeroper Schloss Rheinsberg sowie Gewinnerin in allen Kategorien des «Giulio Perotti» Wettbewerbs. als Lucio Cinna (J.C. Bachs Lucio Silla), Haly (L’italiana in Algeri), Argante (Rinaldo), Wurm (Luisa Miller) und als Papageno in der von Nikolaus Harnoncourt geleiteten Zauberflöte zu erleben war. Mozart liebte es, die Vorstellungen der Zauberflöte zu besuchen, die nach der Uraufführung am 30. Er vermisst seine Frau, erträgt es nicht, alleine essen zu müssen, läuft ins Wirtshaus, wo sein Lieblingskellner «Don Primus» mit den leckeren «Carbonadeln» um die Ecke biegt, schreibt in dieser Zeit aber auch seinen berühmten Depressionsbrief: «…ich kann dir meine Empfindung nicht erklären, es ist eine gewisse Leere, die mir halt wehe tut, ein gewisses Sehnen, welches nie befriedigt wird, folglich nie aufhört, immer fortdauert, ja von Tag zu Tag wächst...». Eisenstein, Bardolfo (Falstaff), Ari (Wittenbrinks Comedian Harmonists in Concert), Pong (Turandot) und die Hexe in Hänsel und Gretel. Carmina Burana, Pergolesis Stabat mater, Brentano Lieder von Richard Strauss, Bachs Magnificat und Vivaldis Gloria. Dann schlug er auf das Glockenspiel und sagte ‹Halts Maul›, alles lachte dann. Es ist darum auch nur folgerichtig, dass Wagner, mit der Dürftigkeit der Bühnenverwirklichung seiner Visionen konfrontiert, auf den Gedanken kam, das «unsichtbare Theater» zu erfinden, das dem Zuschauer die Vision des Dramatikers unmittelbar vor das innere Auge stellen kann, und nicht Pappe und bemalte Leinwand vor das äussere. Janko Kastelic hat sich als freischaffender Dirigent, Korrepetitor und Komponist neben der barocken Musik ebenfalls der modernen Musik gewidmet. Tatjana Gürbaca, die Regisseurin unserer Zürcher Produktion, spürt auch den Tiefendimensionen dieses zwischen handfestem Vorstadt-Theater und philosophischen . 18 & Sinfonie Nr. 2015 gab er als Don Fernando in, Maximilian Lawrie studierte am Magdalen College der University of Oxford und an der Royal Academy of Music in London. Klaus Grünberg, Bühnenbild / Lichtgestaltung und Video-Design, Klaus Grünberg stammt aus Hamburg, studierte Bühnenbild bei Erich Wonder in Wien und ist seitdem als freier Bühnenbildner und Lichtdesigner an Theatern und Opernhäusern in Europa sowie in Kuwait und Buenos Aires tätig. Da erscheinen die drei Knaben und erinnern ihn an die Zauberglöckchen. Dies erscheint auch, verschwindet aber erneut. «Der, welcher wandert diese Strasse voll Beschwerden / Wird rein durch Feuer, Wasser, Luft und Erden», singen die beiden Geharnischten in Anlehnung an einen Lutherchoral. Er hatte extrem viel zu tun und arbeitete unter enormem Zeitdruck. 1999 eröffnete Klaus Grünberg das MOMOLMA (museum of more or less modern art). Opernhaus Zürich. Und nie ist etwas zuviel. Cornel Frey, in Luzern geboren, erhielt seine Ausbildung bei den Luzerner Singknaben sowie an der Hochschule für Musik und Theater Bern. Tatjana Gürbaca studierte Regie an der Hochschule für Musik Hanns Eisler in ihrer Heimatstadt Berlin und wurde 2000 beim internationalen Regiewettbewerb für Musiktheater in Graz mit dem Ring Award ausgezeichnet. (c) Kaspar Sannemann Tamino bleibt alleine zurück, ist verwirrt über das gerade Erlebte, hört jemanden und versteckt sich. Die Briefstelle erzählt von Mozarts unbändiger Lust, aus den Bahnen des Vorhersehbaren auszubrechen. als Mime (Das Rheingold, Siegfried), Astrologe (Der goldene Hahn), Brighella (Ariadne auf Naxos), Hexe (Hänsel und Gretel), Eisenstein (Die Fledermaus) und Almaviva (Il barbiere di Siviglia) zu erleben war. Published on Mar 8, 2017. 43 So 23 Apr 2023, 11.15, Brahms / Dvořák Riccardo Minasi, Dirigent & Orchestra La Scintilla Johannes Brahms, Serenade Nr. Freilich wusste er als erfahrener Theatermann auch sehr genau, dass es nicht die Aufgabe des Autors ist, die technische Realisierung der Vorgänge zu bedenken. Unlängst debütierte er am Pult des London Philharmonic Orchestra. Dieser Raubversuch wird (vermutlich durch den Einsatz dieser Wunderwaffe) vereitelt, und die Mächte der Finsternis sind vernichtend geschlagen. Man kann erahnen, wie die beiden Theaterkumpane sich hinterher noch in der Garderobe über die Aktion kaputtgelacht haben – der Kindskopf Mozart, dem ein spontaner Spass mehr bedeutete als die korrekte Wiedergabe seiner eigenen Noten, und das Rampenschwein Schikaneder, das in solchen ungeplanten Momenten zu extragrosser Form auflief. Sarastro liebt die heilige Ordnung. Dort trifft er einen Sprecher, der ihn in seinem Hass auf Sarastro verunsichert. 1999 schloss sie ihr Staatsexamen in Kunstgeschichte ab. Alles über die Werke, Künstler, Preise, Tickets, Abonnements und Service. Am Opernhaus Zürich war sie 2022 in Pergolesis L’Olimpiade und als Griet in Girl with a Pearl Earring zu hören. So schrieb Schikaneder nieder, was ihm der treffendste Ausdruck für den Vorgang schien: Die Mächte der Finsternis sind vernichtet, das strahlende Licht der (für ihn selbstverständlich männlichen) Weisheit und der (für ihn ebenso selbstverständlich männlichen) Humanität herrscht unumschränkt – auf eine knappe Formel gebracht: «Das ganze Theater verwandelt sich in eine Sonne.» Die Frage, wie das zu realisieren sei, hat der Librettist Schikaneder dem Theaterdirektor Schikaneder überlassen: Der Dichter träumt das Unmögliche, das vielleicht doch nur das vorläufig Unmögliche ist. "Datenschutz". Das gilt für seine Art, Briefe zu verfassen, aber auch für seine Musik: Der geniale Geist hatte eben Strukturen viel zu schnell durchschaut, als dass er Befriedigung darin gefunden hätte, ihnen brav zu folgen. als Figaro, Lord Rochefort (Anna Bolena), Papageno, Leporello, Alaskawolfjoe (Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny), als Peter in Hänsel und Gretel, Biterolf in Tannhäuser, Guru in der Uraufführung Last Call, Theatermaschinist in Die Sache Makropulos, Soldat in Die Geschichte vom Soldaten und als Odysseus in Die Odyssee zu sehen. In den Briefen erkennt man eine Persönlichkeit, die immer auf dem Sprung ist, unstet, getrieben, hin und her gerissen zwischen anspruchsvollen künstlerischen Aufgaben und einfachen Lebensgenüssen, kreativer Beflügelung und Einsamkeit. Sarastro geht dazwischen und erklärt, dass man in seinem Reich die Rache nicht kenne, schränkt aber ein: «Wen solche Lehren nicht erfreu'n, verdienet nicht ein Mensch zu sein.» Mit Yefim Bronfman hat er Brahms’ Violinsonaten aufgenommen. Alles über die Werke, Künstler, Preise, Tickets, Abonnements und Service. Tamino verliebt sich in das Bild.
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